Ο Asfalistroulis σε καλωσορίζει!

Μέσα από το ιστολόγιο αναλαμβάνει να σε ενημερώσει για όλα τα νέα της ασφαλιστικής αγοράς, όλα τα ασφαλιστικά προγράμματα, καθώς και χρήσιμες συμβουλές και πληροφορίες για κάθε ασφαλιστικό θέμα.

Eurolife FFH: Ασφαλιστικά προγράμματα και λύσεις για μικρές και μεσαίες επιχειρήσεις

Αξία έχει να βλέπεις την επιχείρησή σου να μεγαλώνει με ασφάλεια - Ασφαλιστικά προγράμματα και λύσεις για μικρές και μεσαίες επιχειρήσεις από την Eurolife FFH

ΜΙΝΕΤΤΑ Ασφαλιστική: Νέες δωρεάν καλύψεις ασφαλιστηρίων συμβολαίων Κλάδου Αυτοκινήτου

Η Μινέττα Ασφαλιστική ανακοινώνει την ενσωμάτωση δύο νέων δωρεάν καλύψεων που προστίθενται άμεσα σε όλα τα ασφαλιστήρια συμβόλαια αυτοκινήτου

5 Ανακαινίσεις για την Ενεργειακή Αναβάθμιση της κατοικίας σας και τα κόστη τους

5 ιδέες ανακαίνισης για την ενεργειακή αναβάθμιση της κατοικίας σας

“Νοιάζομαι για το παιδί μου”: Πρόγραμμα για την ψυχική υγεία του παιδιού και της οικογένειας από NN Hellas και Ινστιτούτο Prolepsis

Το πρόγραμμα “Νοιάζομαι για το παιδί μου” από το Ινστιτούτο Prolepsis και την NN Hellas, αποσκοπεί στην προαγωγή της ψυχικής υγείας παιδιού και οικογένειας

Συνεταιριστική Ασφαλιστική: Στηρίζει το ερευνητικό έργο του Δημοκριτείου Πανεπιστημίου Θράκης

Η Συνεταιριστική Ασφαλιστική στηρίζει την ερευνητική ομάδα του Δημοκριτείου Πανεπιστημίου Θράκης (Democritus Racing Team-DRT) και την εξέλιξη του μονοθεσίου της

Ευρωπαϊκή Πίστη: Νέα προγράμματα “Future Plan” και “Smart Invest” συνδεδεμένα με επενδύσεις

Μια νέα γενιά προγραμμάτων Ασφάλισης Ζωής, συνδεδεμένα με επενδύσεις (Unit Linked), τα οποία ανταποκρίνονται αποτελεσματικά τόσο στις σύγχρονες ανάγκες των καταναλωτών, όσο και στις σύνθετες χρηματοοικονομικές προκλήσεις, σχεδίασε και διαθέτει η Ευρωπαϊκή Πίστη

Interamerican: Επεκτείνεται στο χώρο της πρωτοβάθμιας Υγείας με νέο Medifirst στο Περιστέρι

Ένα νέο κέντρο πρωτοβάθμιας φροντίδας έρχεται να προστεθεί στο δίκτυο Υγείας Interamerican, 20 χρόνια μετά τα εγκαίνια του 1ου Μedifirst στον Άλιμο

Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Εικαστική έκθεση. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Εικαστική έκθεση. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

20 Δεκ 2022

Ομαδική εικαστική έκθεση της Art Puzzle Group στον Χώρο Τέχνης «ΣTOart ΚΟΡΑΗ»

ΣTOart ΚΟΡΑΗ ομαδική εικαστική έκθεση Art Puzzle Group

Ο Χώρος Τέχνης «ΣΤΟart ΚΟΡΑΗ» της Εθνικής Ασφαλιστικής φιλοξενεί την ομαδική εικαστική έκθεση της Art Puzzle Group με τίτλο 'Art Puzzle Group 22 Ζωγραφική, Χαρακτική Γλυπτική'. Η Art Puzzle Group αποτελείται από 14 καλλιτέχνες που ασχολούνται με όλους τους τομείς της εικαστικής δημιουργίας. Πρόκειται για τους Αργυρή Αγκαβανάκη, Αχιλλέα Αϊβαζόγλου, Νικολέττα Αντωνοπούλου, Ξένια Αραπάκη, Ελένη Δαβιλά, Ανδρέα Δεβετζή, Παντελή Ζωγράφο, Βίκυ Καταρτζή, Αναστασία Κωνσταντάκου, Θανάση Μακρή, Σμαράγδα Δενδρινού, Λιάνα Μερτζάνη, Ευάγγελο Παπαγιάννη και Κωστή Παπαδόπουλο.

Σύμφωνα με την ιστορικό τέχνης Λουίζα Καραπιδάκη «Εικαστικοί με κοινό παρονομαστή τη συνύπαρξη στα εργαστήρια της ΑΣΚΤ από τα τέλη της δεκαετίας του ’70 έως τις αρχές του ’80, αλλά κυρίως το αέναο πάθος για την τέχνη, ύστερα από μια μακρά και εντελώς διαφορετική καλλιτεχνική πορεία συναντώνται και συγκροτούν την ομάδα τέχνης Art Puzzle group». Για να συνεχίσει πιο κάτω «Δεκατέσσερα μέλη της ομάδας Art Puzzle group εκθέτουν μαζί στον Χώρο Τέχνης «ΣΤΟart ΚΟΡΑΗ» και το σύνολο των έργων συγκροτεί ένα πολυφωνικό αλλά συναρπαστικό καλλιτεχνικό πάζλ της σύγχρονης εικαστικής δημιουργίας στην Ελλάδα με ρεαλιστικά, εξπρεσιονιστικά, σουρεαλιστικά και αφαιρετικά έργα».

Η έκθεση θα έχει διάρκεια από τις 20 Δεκεμβρίου 2022 μέχρι τις 31 Ιανουαρίου 2023, Δευτέρα έως Παρασκευή 10:00 – 18:00.

9 Ιαν 2020

ΣΤΟart ΚΟΡΑΗ: Έκθεση Πέτρου Ζουμπουλάκη «Η Αθήνα Μου – Πενήντα Χρόνια Ατομικής Εικαστικής Δημιουργίας»

Με μια μοναδική έκθεση του Πέτρου Ζουμπουλάκη, που φέτος συμπληρώνει πενήντα χρόνια στο ελληνικό καλλιτεχνικό γίγνεσθαι, ανοίγει τις πύλες του το 2020 ο Χώρος Τέχνης «ΣΤΟart ΚΟΡΑΗ», με θέμα την πόλη μας, την Αθήνα.

Από τις 9 Ιανουαρίου έως τις 6 Φεβρουαρίου οι επισκέπτες του Χώρου Τέχνης θα έχουν την ευκαιρία να ανακαλύψουν ξανά σε βάθος, ως ιδέα, ιστορία, καθημερινότητα και εμπειρία, τη σύνθετη κι αντιφατική, Αθήνα. Άλλωστε, όπως έχει πει και ο ίδιος ο ζωγράφος: «Με την Αθήνα συνδέομαι με σχέση αγάπης και μίσους. Στην Αθήνα γεννήθηκα, στην Αθήνα μεγάλωσα, την γνώρισα σε όλες τις μεταλλάξεις της, η Αθήνα με πονάει καθημερινά».

Η ιστορικός τέχνης, Βένια Παστάκα, σημειώνει: «ο Π. Ζουμπουλάκης μέσα από τη βιωματική σχέση που έχει με την πόλη του, παρουσιάζει μια έκθεση που απαρτίζεται τόσο από έργα που δημιούργησε κατά τη διάρκεια της ζωγραφικής του πορείας όσο και από οπτικοακουστικό υλικό, αλλά και αντικείμενα που αποσκοπούν στο να δημιουργήσουν γνώριμες «γωνιές» της πρωτεύουσας. Με τον τρόπο αυτό δημιουργεί πέρα από μια ιδιαίτερη αισθητική εμπειρία, μια εικαστική μικρογραφία της καθημερινής πραγματικότητας των κατοίκων της Αθήνας». Και υπογραμμίζει: «Από την άλλη πλευρά, η έκθεση αναδεικνύει για άλλη μια φορά τη μεγάλη ζωγραφική του Πέτρου Ζουμπουλάκη· σχεδιαστική άνεση, αρμονία χρώματος και σύνθεσης. Ένας μοντέρνος κλασικός και ταυτόχρονα ένας κλασικός μοντέρνος».


Ο Πέτρος Ζουμπουλάκης γεννήθηκε στην Αθήνα και σπούδασε ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Kαλών Τεχνών με δάσκαλο τον Γιάννη Μόραλη (1956-1961). Διοργάνωσε πενήντα πέντε ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα, ενώ έλαβε μέρος σε πολλές σημαντικές ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Από το 1961, παράλληλα με τη ζωγραφική εργάστηκε για το θέατρο και τον κινηματογράφο, φιλοτεχνώντας σκηνικά και κοστούμια. Έργα του βρίσκονται στην Εθνική Πινακοθήκη, στην Πινακοθήκη της Bουλής, σε Πινακοθήκες πολλών δήμων της χώρας, στις συλλογές των Υπουργείων Παιδείας και Πολιτισμού, στα Μουσεία Πιερίδη και Βορρέ και σε πλήθος ιδιωτικών και δημόσιων συλλογών στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

Το 2011 βραβεύτηκε από την Ακαδημία Αθηνών για το σύνολο της καλλιτεχνικής του δημιουργίας.




5 Νοε 2018

Ομαδική εικαστική έκθεση «7» στον Χώρο Τέχνης «ΣΤΟart ΚΟΡΑΗ»

Εγκαινιάζεται την Τρίτη 13 Νοεμβρίου στον Χώρο Τέχνης ΣΤΟart ΚΟΡΑΗ, η εικαστική έκθεση με τίτλο «7», η οποία και θα διαρκέσει έως τις 6 Δεκεμβρίου.

Η έκθεση πραγματοποιείται στο πλαίσιο των προφεστιβαλικών εκδηλώσεων του 31ου Πανοράματος Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου που είναι αφιερωμένο στον πλούσιο, πολύμορφο και συχνά αναπάντεχο κόσμο της γυναίκας: «7η τέχνη-7 γυναίκες-7ταινίες».

Συμμετέχουν με έργα εμπνευσμένα από εμβληματικούς γυναικείους χαρακτήρες του παγκόσμιου κινηματογράφου οι καλλιτέχνιδες:  Ιφιγένεια Αβραμοπούλου – «Ορλάντο», Πένυ Μονογιού – «Η κυρία θέλει έρωτα», Αλίκη Παππά – «Περσόνα», Βάσω Τζούτη – «Η Ωραία της Ημέρας», Δέσποινα Τσάκνη  – «Ευδοκία», Δέσποινα Φλέσσα – «Ζούσε τη Ζωή της» και Έλενα Χασαλεύρη – «Η Διπλή Ζωή της Βερόνικα». 
Οι ταινίες που αποτέλεσαν πηγή έμπνευσης για τις καλλιτέχνιδες θα προβληθούν και στη μεγάλη οθόνη στο πλαίσιο του ομώνυμου αφιερώματος του φεστιβάλ. Την επιμέλεια της έκθεσης έχει αναλάβει ο καλλιτέχνης και ομότιμος καθηγητής της Σχολής Καλών Τεχνών Γιάννης Ψυχοπαίδης.

Κάθε μια από τις νέες δημιουργούς ξεχώρισε η ίδια την ταινία που θα αντιπαρατεθεί εικαστικά και θα συνομιλήσει μαζί της, μέσα από τις ζωγραφικές ύλες, το σχέδιο και το χρώμα. 
Οι επτά εκδοχές πάνω στη γυναικεία περσόνα των επτά νέων γυναικών-ανήσυχων εικαστικών δημιουργών, αποκτούν ιδιαίτερο ενδιαφέρον σήμερα, σε μια εποχή μεγάλων ανατροπών, αποσταθεροποίησης, ανασφάλειας και σύγχυσης, εποχή που επιβάλλει νέους κοινωνικούς και ιδεολογικούς επαναπροσδιορισμούς αλλά και μαχητική στάση ζωής.


7 Οκτ 2017

INTERAMERICAN: Εικαστική έκθεση "Unravelling the Figure"

Οι Kaplanon Galleries (Αίθουσα Τέχνης “ena”) παρουσιάζουν την έκθεση ζωγραφικής των Αχιλλέα Πιστώνη και Δημήτρη Αγγελόπουλου με τίτλο “Unravelling the figure”, που επιμελείται ο Έκτωρ Παπαδάκης, καθηγητής του Τμήματος Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας. Την έκθεση, που εγκαινιάζεται στις 17 Οκτωβρίου και θα διαρκέσει έως τις 11 Νοεμβρίου, υποστηρίζει η INTERAMERICAN στο πλαίσιο της εταιρικής υπευθυνότητας και του έμπρακτου ενδιαφέροντος για τις εικαστικές τέχνες και τους νέους δημιουργούς.

Πρόκειται για μια φιλόδοξη απόπειρα διερεύνησης -μέσω της αντιπαράθεσης των έργων δύο δημιουργών που συνδέονται, μάλιστα, μεταξύ τους με τη σχέση δασκάλου και μαθητή- των ευρύτερων ερωτημάτων που κατά περιόδους έχουν απασχολήσει τόσο τους θεωρητικούς της τέχνης όσο και τους ίδιους τους δημιουργούς αναφορικά με την δυνατότητα της ανθρωποκεντρικής ζωγραφικής να παραμένει επίκαιρη και ικανή να λειτουργεί με αποτελεσματικότητα, ως φορέας σύγχρονων προβληματισμών και ως αποτύπωμα της έκφρασης νέων αναζητήσεων.

Υπό το πρίσμα αυτό, στόχος της έκθεσης η έκθεσης είναι να αναδείξει τον τρόπο με τον οποίο η μορφή μετατρέπεται στο σύμβολο-φορέα ενός ευρύτερου κοινωνικού και καλλιτεχνικού προβληματισμού καταλαμβάνοντας, κυριολεκτικά και μεταφορικά, το επίκεντρο της εικαστικής σύνθεσης ως αρχή της εικαστικής αφήγησης των δύο καλλιτεχνών. Έτσι, η έκθεση φωτίζει την πολυεπίπεδη δυναμική παρουσία της ανθρώπινης μορφής στη σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία μέσα από το έργο δύο ζωγράφων που επιχειρούν, μέσω της επανεξέτασης τόσο του ρόλου όσο και του συμβολισμού της, να τής ενσταλάξουν εκ νέου ζωή.

Διάρκεια έκθεσης: 17 Οκτωβρίου - 11 Νοεμβρίου

Εγκαίνια έκθεσης: Τρίτη 17 Οκτωβρίου 2017, ώρα: 20:00 μ.μ.

Αίθουσα Τέχνης “ena”, Βαλαωρίτου 9γ, 10671 Αθήνα,
τηλ.: 2103388501 www.kaplanongalleries.com

Ώρες λειτουργίας : Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή : 11.00 π.μ. - 21.00 μ.μ. ,

Τετάρτη : 11.00 πμ - 16.00 μμ , Σάββατο : 11.00 πμ - 15.00 μμ





Σε ενδιαφέρουν: